狐說八道

最近兩年，日本攝影家的個展突然密集地出現在台灣藝廊，對於喜愛拍照的人來說當然是福音，因為可以親炙大師作品，藉此理解攝影家們的創作思考。

去年看過森山大道，近日則看了蜷川實花與荒木經惟，加上過去一年來所購入的攝影家文字創作以及攝影輯，其實有一些感想，持續在心中延燒。

上述三位攝影家實際上有相當不同的拍攝風格，主題也有極大落差，但是隨著觀賞的作品越多，就會漸漸發現，表面上三位攝影家不同的個性與心態大幅影響了創作風格，但深層檢視後，就看見三位大師所說的「攝影」有其共通點，所面對的方向也有近似的目標，那就是更加不做作的拍攝，將心中與眼中所感動的，在瞬間用快門記錄下來。

這部分在看荒木經惟「遺影」攝影展時感受更深，他用黑框拍立得在街頭、汽車內以及自己的聚會與工作中隨興拍攝，認真說，大部分作品幾乎沒有構圖與採光考量，只是眼見就拍，但這就與森山大道有異曲同工之妙，甚至蜷川實花所拍攝的街景也有這種風味，一種沒有修飾，直接面對的氣勢。

這或許就是他們屹立不搖的關鍵，把心中最深沉的那一面，透過拍攝挖掘出來，毫不容情，將自己剖開，攤在讀者眼前，這樣才能觸動人心。

在拍攝好作品以前，關鍵應該是忘記好作品這件事吧，我開始深深覺得。