狐說八道

因為數位攝影器材普及，人們利用數位相機拍攝各種各類照片的頻率也提高，相對的帶動街頭攝影的風潮，然而從比較正規的角度來看，所謂街頭攝影到底是怎樣風格呢？有一定類型的照片樣式才能算街頭攝影嗎？這問題其實不僅是許多來看台灣掠影攝影聯展的朋友心中疑問，我自己也不斷省思，到底該用怎樣的標準去界定街頭攝影作品。

當然，最初步的就是將同樣取材自街頭的攝影類型：新聞攝影、紀實攝影以及街頭攝影先行各別定義。

新聞攝影算是一般人最常接觸的作品，或者也不能說是作品，而只是事件的記錄。新聞攝影最顯著的特點就是新聞性，也就是說被拍攝記錄的人、事、物，具備可被公眾評價或認知的價值，且在當時備受注目，而這類作品多半見刊於報紙、雜誌，也多半具有時效性，大約在該新聞事件過去後一周或一個月，照片的價值就漸漸低落。當然也有些新聞攝影作品可長久留存，因為有其歷史價值。

而紀實攝影則多半是長期關注單一主題的拍攝，例如沈昭良的稻草人、南方澳等等，還有阮義忠的八尺門、北埔，都是經過幾年的時間，不斷的造訪當地並拍攝，最後形成一個足夠的作品量，也有相對應的時間軸可檢視；另外，也有些紀實攝影是針對單一個人或單一團體的長期拍攝，例如雲門舞集照片輯「前後」，所以從特性來看，紀實攝影的重點並不單純是單一作品的力量，而是一系列作品集結後，所能帶來「時間」的力道，因此紀實攝影較能呈現出完整的時代風貌。

街頭攝影則與前述二者相近又相遠，相近處在於都是於街頭拍攝較多，且部分街頭攝影者也會將鏡頭朝向社會中低階層的人們，藉由作品試圖傳遞某些社會訊息，而快拍的節奏又與新聞攝影很像，所以在一般人觀念中，街頭攝影、紀實攝影、新聞攝影的區隔就顯得模糊。但實際上從新聞性來說，街頭攝影的作品多半沒有即時新聞的價值，而從主題報導面來說，街頭攝影通常只記錄下攝影者當時的感受，卻未必會深入到被攝者的世界去探尋答案，所以拍攝當下所形成的影像，在某種程度來說有相當的爭議性，因為無論呈現出何種面貌，都只是那一瞬間的記錄，卻未必是事件的全貌。

因此當藝術界要解析街頭攝影作品時，就會遇到一個很大的難題，因為很多時候街頭所拍下的影像都並不具備太多深沉的意涵，也並非刻意擺佈而產生，但從傳統的藝術架構去衡量價值，則多數街頭攝影作品顯然有極大改進空間，所以目前台灣有比較明顯的街頭攝影盲點，特別是若只要在街頭拍攝的照片都算街頭攝影，似乎也低矮化了此類型攝影主題的形象。

所以縱使街頭攝影的玩家開始變多，作品的水準也明顯提升，但在各類型攝影比賽中，仍難以見到獨立的街頭攝影獎，而現下街頭攝影人參賽都只能依據作品的風格，選擇其他如紀實、新聞類攝影比賽。當然，這也不能說會損傷作品價值，不過我在此討論的目的，其實是讓有心接觸街頭攝影的朋友要謹慎思考，你是基於想要獲得世間肯定而深入街頭攝影，還是心中有一個渴求，期盼透過街頭攝影完成自己一些夢想。

我已經在街頭拍攝三年，要認真說，我也只是在找尋自己的觀點，現在都尚未成熟，但對於街頭攝影，我的想法就是只要在街上拍的，都可算是街頭攝影作品，至於藝術價值高低？就由它去吧，我只開心拍我自己想要記錄的，所謂名利不過轉眼，讓自己喜歡自己作品更重要。